Neste domingo (13/9), chega ao fim mais uma edição memorável do Rock in Rio (RiR). O maior festival de música do Brasil atraiu milhares de fãs durante sete dias, vindos de todas as partes do país para o Rio de Janeiro, com o intuito de ver — e ouvir — seus ídolos de perto. Contudo, o evento não se resume apenas à música: o público caprichou nos looks para curtir os shows, e a coluna esteve presente para conferir os mais estilosos.

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No segundo fim de semana do Rock in Rio 2026, a coluna Ilca Maria Estevão esteve na Cidade do Rock para observar de perto os destaques fashion que marcaram presença no evento.

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Entre as tendências que se destacaram nos looks estavam o animal print, peças de couro, jeans modernos e acessórios de cabeça — escolhas que evidenciam como o festival se transforma em uma grande vitrine de estilo.

A coluna conversou com Bruna Tasca, gerente de marketing da Trident na Mondelēz Brasil, que explicou a proposta da marca de unir moda, atitude e a cultura ballroom. “O ato de mascar está muito ligado a atitudes e à cultura ballroom, que convida o público a se expressar e viver o agora”, explica.

A cultura ballroom, que inspirou o stand da Trident no RiR, é um movimento artístico e político de resistência criado por pessoas negras, latinas e LGBTQIAPN+ nas periferias de Nova York entre as décadas de 1960 e 1970.

No espaço, o público podia utilizar diversos adereços para incrementar o look, como shoulder bags e leques — acessórios clássicos do movimento. “Nosso objetivo é libertar o que as pessoas têm dentro. E os acessórios têm muito a ver com isso, pois acreditamos que eles também são uma forma de expressão”, declara.

A apresentadora e influenciadora Patrícia Ramos também conversou com a coluna, abordando estilo, escolhas fashion e lifestyle. Para ela, festivais como o Rock in Rio são a justificativa perfeita para quem deseja ousar no estilo.

Nem mesmo o clima chuvoso e mais frio nos dias de show atrapalhou a escolha dos looks. Patrícia acredita que as temperaturas mais baixas permitem mais criatividade na hora de compor os looks: “Tenho mais liberdade para incluir mais peças e fazer sobreposições”, revela.

“Usei botas neste festival, coloquei jaqueta, tudo o que normalmente não uso, porque o Rio de Janeiro é quente, né?”, brinca. Ela também comenta que fica feliz ao ver tantas pessoas, especialmente adolescentes e jovens, se vestindo com mais liberdade.

Outras tendências que dominaram os looks do público foram o couro, o jeans e as estampas de animais. Longe de apostar apenas no visual roqueiro tradicional, os amantes de música exploraram a criatividade para imprimir personalidade às produções, que ganharam força com acessórios, peças statement, sobreposições e combinações inusitadas de estampas e texturas.

Entre os acessórios, os cabelos também ganharam destaque: chapéus, bandanas, bonés e toucas de crochê apareceram como complementos capazes de transformar a produção. Já as calças com artes estampadas na barra chamaram atenção e mostraram que os detalhes também podem assumir o protagonismo no look.

E, claro, as clássicas camisetas de banda não poderiam ficar de fora. Desta vez, porém, elas apareceram repaginadas: combinadas a diferentes peças e acessórios, ganharam styling mais fashionista e mostraram que o item tradicional do guarda-roupa de quem frequenta festivais também pode ser reinventado.